Critiques de film K, L, M, N, O

No country for old men

Impression très bizarre pour ce film. Déjà le scénario est là aussi extremement fin et plat.
Mais pourtant, dès les premières images, la réalisation est à couper le souffle! Les freres Cohen montrent tout leur talent, et chaque plan me laissait vraiment sur le cul par sa qualité et sa beauté. Et d'ailleurs, durant tout la première partie du film, j'étais vraiment à fond dans le film, grace à cette réalisation, et aussi aux acteurs qui sont tous excellents.
Puis arrive Tommy Lee Jones, qui fait son Tommy Lee Jones... et bizarrement, le film commence à s'enliser dans des passages d'une longueur affligeante qui en plus ne servent à priori à rien si ce n'est à tenter de coller une morale au film, mais personnellement, ils ont perdu mon attention à chaque longs discours au bout d'à peine 3 phrases, et c'est bien dommage.
D'ailleurs si la première partie du film est bien présentée, autant au niveau des personnages que de l'intrigue, la seconde, en plus d'etre ennuyeuse, devient un beau cafouillage, et j'ai finit par m'y perdre totalement, et ne plus avoir vraiment envie de savoir ce qui pouvait bien se passer.
Pour finir, je tiens à tirer mon chapeau à Javier Barem, absolument incroyable dans son role de tueur fou!!! Un acteur à surveiller, vraiment époustoufflant!

Le Merveilleux magasin de Mr Magorium

Je m'attendais à un film dans la veine de Charlie et la Chocolaterie, avec féérie, humour, et émerveillement assuré. Quelle déception que ce film sans relief, sans magie, fade et sans saveur! Le scénario n'est vraiment pas travaillé, prévisible au possible, et j'irais même jusqu'à dire cul-cul. Tant de mièvrerie et de gaminerie devient vite indigeste.
Heureusement le film est un peu sauvé par ses acteurs vraiment excellent, surtout Natalie Portman parce que Dustin Hoffman en fait un peu trop à mon goût.

MR73

Pfiou, dans le genre atmosphère empesée et rythme lent, Marchal a fait fort!
Après le génial 36 quai des Orfèvres, il a voulu faire encore plus, mais comme on dit, trop de trop tue le trop. Et là c'est presque étouffant par moment, presque caricatural aussi alors que c'est censé être inspiré d'une histoire vraie.
Auteuil en clone de Marchal est presque too much lui aussi, surtout qu'ayant rencontré Marchal, là je peux dire que ça fait vraiment trop!
Mais bon, le scénario est bien mené sinon, avec ces deux intrigues parallèles qui finissent par se croiser.
On passe quand meme un bon moment mais ce n'est pas un film que j'aurais envie de revoir, meme si Marchal démontre à nouveau qu'il est un très bon réalisateur car c'est très bien filmé.

L'orphelinat

Apres tous le bien qu'on m'a dit de ce film, je voulais vraiment aller le voir au cinema mais par manque de temps, j'ai du me resoudre à le regarder tranquillement chez moi.
Je l'ai regardé bien tard pour bien coller à l'ambiance et j'ai vraiment bien apprecié ce film.
Bon c'est pas vraiment terrifiant et on ne sursaute presque jamais mais l'atmosphere du film est assez oppresante et on rentre facilement dedans surtout que le jeu des acteurs pour la plupart est vraiment tres bon.
Bref , pour moi c''est un essaie reussi dans le genre pour le realisateur.

Little Miss Sunshine

Je poursuis dans ma période films indépendants, et une nouvelle fois gros gros coup de coeur avec ce film qui laisse vraiment de super bonne humeur après le visionnage. Subtile critique de la société américaine et de son hymne à la beauté, ce film remarquablement bien filmé dispose également d'un scénario très original, pour une fois pas du déjà vu, et surtout de nombreux personnages tous plus interessants les uns que les autres.

L'interprétation est également de très haut niveau, avec la petite fille interprétant le rôle principal en tête!
Mais j'avoue que j'ai totalement craqué sur Steve Carell! Non seulement au niveau de son jeu qui est vraiment remarquable, mais le look barbe + cheveux en vrac me fait définitivement craquer! Décidement, après 40 ans toujours puceau, cet acteur ne cesse de m'étonner!

Moi aussi j'avais adoré ce film (Little Miss Sunshine), surtout la scène finale qui m'a fait mourir de rire je crois !!!

Lilo et Stitch

Depuis le temps que je voulais le revoir, ce fut chose faite hier soir! Et c'est toujours le meme plaisir, le meme émerveillement, devant ce dessin animé bien plus profond au niveau de la souffrance qu'éprouve Lilo notamment, que beaucoup de dessins animés disney. Je fond toujours autant devant la bouille trognonne de l'expérience 626 et j'ai une nouvelle fois pleuré à plusieurs reprises durant tout le film Bref, la magie disney opère toujours sur moi, y a pas à dire!

Lilo et Stitch 2

La suite direct de l'original. Une histoire certe peut-etre un petit peu moins recherchée, mais c'est celui que je préfère après l'original. Stitch y est trop mignon quand il commence à se rendre compte qu'il redevient méchant c'est tellement attendrissant! J'ai encore versé pas mal de larmes... Les dessins sont aussi beaux que dans le premier, moi qui avait été déçue par le peu de suites disney que j'avais vu celle ci est vraiment sympa.

Leroy et Stitch

L'épilogue de la série TV. Stitch y affronte une version encore plus évoluée de lui meme, et on retrouve avec plaisir le Dr Hamsterviel qui ne finira jamais de me faire rire!
Là encore rien à dire, dessins très beaux, et c'est interessant de voir tous les spécimens réunis, dont la fameuse Angel, l'amour de Stitch, que j'ai hate de découvrir plus avant dans la série!

Kiss Kiss Bang Bang

Un film totalement déjanté, où les quiproquo s'enchainent à une vitesse étonnante, et d'un humour vraiment hilarant.

Bon je l'ai regardé en VO non sous titré, donc j'avoue que ce n'était pas très facile à comprendre parce que l'enquête policière est un peu fouilli, mais j'ai quand meme trouvé ça très bien ficelé, on aurait jamais pu deviner l'issu de l'enquête au premier abord.

La réalisation est géniale, très rythmée, si bien qu'on ne s'ennuie pas une minute, d'autant plus que la bande originale est tout aussi super.

Tout comme le casting d'ailleurs, avec une Michelle Monhagan très crédible comme toujours, et surtout un improbable duo Robert Downey Jr/Val Kilmer qui fait des étincelles.
Robert Downey Jr continue de me surprendre (oui vous l'aurez compris, c'est mon nouveau chouchou et j'explore sa filmo étonnante) avec ce rôle de gars un peu pommé et survolté, qui comme souvent dans les roles de Robert j'ai l'impression ne peu pas s'empêcher de parler à tout va à une vitesse assez terrifinate quand on a pas de sous titres lol. Je suis totalement accro à ses mimiques et ses expressions faciales qui ne sont pas sans rappeler celles de Johnny Depp dans ses films les plus barrés. Bref, voilà, je suis carrement totalement fan

Et grâce à lui j'ai découvert ce bon petit film vraiment très interessant

La Ligne Rouge

C'est beau, très beau, incroyablement beau même. Toutes les séquences montrant la nature sont filmées avec virtuosité, comme on sait maintenant que Malick sait si bien le faire. La beauté aussi des monologues poétiques d'une prose vraiment magnifique.
La beauté des combats, dont la violence et le chaos sonnores sont le parfait pendant au silence et à la quiétude de la nature.

Mais alors c'est aussi chiant, très chiant, incroyablement long et soporifique. J'ai fini par faire autre chose en meme temps après 1H10 de film. J'avais qu'une hate, c'était que ça se finisse, et je dois dire que l'histoire m'a vraiment peu interessée. Les enjeux du conflit sont exposés tous en meme temps et dans une scène de dialogues tellement longue et difficile à suivre qu'on les comprend à peine, et le reste du film, ce n'est qu'une longue suite de combats sans vraiment de but, et sans vraiment comprendre les motivations des différentes parties.

Niveau acteurs, le cast est 5 étoiles, mais on regrettera la sous exploitation de grands acteurs comme John Cusack relégué au second plan, ou encore Georges Clooney qui ne fait finalement qu'une maigre apparition, tout comme Jared Leto. Seul Sean Penn, impeccable comme toujours, se démarque du lot.
Adrien Brody a en tout et pour tout 3 répliques dans tout le film. Il est pourtant à l'écran durant la quasi totalité du long métrage, au second voir parfois 3eme plan. Mais malgré sa faible explosition au premier plan, il est là encore étonnant. Son personnage réussi à toucher, parce que c'est l'une des premières fois qu'on nous montre dans un film de guerre un homme réagir de façon humaine à une telle sitatuation : une peur panique sans nom, un sentiment de se demander ce qu'on peut bien faire au beau milieu de ce cauchemar. La peur, le dégout, l'effroie se lisent de façon frappante dans ses grands yeux sans cesse ouverts de panique ou perdus dans le vide, comme si les atrocités de la guerre l'avaient en partie lobotomisé, ce qui a bien souvent été le cas sur les soldats dans la réalité.

Lord Of War

Film assez critiqué, que j'ai beaucoup beaucoup aimé. Nicolas Cage incarne Yuri Orlov, un marchand d'arme ingénieux et très doué dans son domaine, cynique à souhait. Le film est basé sur des faits réels et inspirés de personnes réelles, ce qui ajoute du crédit à l'histoire qui, si elle s'égare parfois un peu sur des points peu intéressants, nous tiens en haleine jusqu'à la fin. Et c'est assez paradoxal, puisque le héros fait toujours la même chose : vendre des armes à des clients tous plus horribles les uns que les autres. Mais l'on se prend au jeu, on a envie de savoir pourquoi ils achètent ces armes, et surtout pourquoi Yuri les vend et ce qu'il pense sincèrement de son métier. Nicolas Cage est très accrocheur dans son rôle, mais c'est surtout grâce au contraste que lui donnent Jared Leto et Ethan Hawke (deux acteurs que j'ai re-découvert dans ce film) en jouant respectivement le frère de Yuri, Vitaly, et Jack Valentine, agent d'interpol qui tente de coincer Yuri. Jared Leto est impressionnant dans son personnage très (trop) sensible pour le métier qu'il exerce dans la vente d'arme, tandis qu'Ethan Hawke impose le respect dans le rôle du policier modèle qui doit confronter ses idéaux utopistes à la très dure réalité du monde qu'il tente de défendre.

C'est un film bouleversant, qui laisse un gout amer dans la bouche, les yeux qui piquent. A travers le personnage de Yuri, on réalise que les marchands d'armes sont effectivement un mal nécessaire, et que finalement ce n'est pas leur activité en elle-même qui est détestable, mais le monde dans lequel nous vivons qui amène ce genre d'agissement. Comme le dit le personnage de Yuri, les marchands d'armes auront toujours le dessus, car ils sont nécessaires aux gouvernements pour approvisionner en armes des personnes que les chefs d'Etat ne peuvent se permettre de soutenir officiellement. Le film est globalement très sombre, cynique, vraiment peu glorieux pour l'humanité, et on en sort avec une ombre dans l'esprit. La bande sonore est magnifique et contribue à l'aspect déprimant du film, beaucoup de mélodies très mélancoliques au piano et violon, je vous la recommande chaudement.

Certaines phrases font parties de mes citations favorites, je vous les donne en vrac :

"Ils disent que le mal triomphe lorsque les hommes bons n'agissent pas. Ce qu'ils devraient dire est : le mal triomphe."

"Il n'y a que deux choses vraiment tragiques dans la vie. Ne pas obtenir ce que l'on veut, et l'obtenir."

"Vous savez qui héritera de la Terre ? Les marchands d'armes. Parce que les autres sont trop occupés à s'entretuer."

"Les balles ont toujours eut plus d'influences que les bulletins de vote."

Las Vegas 21

L'histoire vraie d'un petit génie des maths qui pour payer son entrée à Harvard va entrer dans une équipe d'arnaqueur au black jack organisée. Ils comptent les cartes, et dévalisent ainsi les plus gros casinos de Las Vegas... ce qui forcement ne plait pas aux interessés.

Bon que dire, un film sympa, mais sans plus. J'ai beaucoup apprécié la première partie du film, sur la vie du héros, qui nous permet de comprendre comment il en est arrivé là. J'ai beaucoup moins apprécié la seconde partie, suite de parties de black jack qui s'enchaine indéfiniment.

Un bon divertissement donc, avec des acteurs pas mauvais (l'acteur principal que j'avais déjà remarqué dans Deux Soeurs pour un Roi est définitivement à surveiller... sans compter qu'il est craquant, ce qui ne gache rien hehe), avec forcement le grand Kevin Spacey qui est comme toujours impecc, meme si on serait en droit d'en attendre un peu plus de sa part.

"Gagnant gagnant... buffet géant!!!"

Les Orphelins de Hunag Shi

L'histoire vraie d'un journaliste ne cherchant que la gloire, et qui va trouver auprès d'orphelins menacés par la guerre le sens du sacrifice et l'amour de la vie.

Que dire si ce n'est que ce film est tout simplement magnifique?

Que ce soit l'histoire, la réalisation, la musique, et l'interprétation, il n'y a vraiment rien à redire. Sans oublier les magnifiques paysages de la Chine, tous plus étonnants les hein que les autres.

Jonathan Rhys Meyers livre une magnifique prestation, apportant beaucoup d'humanité à son personnage, dans ce rôle qui le change beaucoup de tout ce dans quoi j'ai pu le voir jusqu'ici.

Kung Fu Panda

Vu en IMAX hier. Donc autant dire que j'ai pris la qualité et la pureté de l'image et de l'animation en pleine figure : MAGNIFIQUE.
Le film est sympa, et réserve des scènes totalement épiustoufflantes (ah l'évasion du léopard ), mais malheureusement le scénario est ultraprévisible et d'une platitude assez navrante.
Mais bon, ça se laisse regarder, et je pense que les enfants apprécieront de trouver un héros auquel ils pourront s'identifier, et que les messages du film ne pourront que leur être profitable, notamment ceux sur la différence et sur la confiance en soit.

Medieval Pie - Territoire vierge

La bande annonce était prometteuse, et finalement très trompeuse. Car jamais le film ne prend pleinement le partie de s'affirmer en tant que ce que le titre nous présente. On occille sans cesse entre le film médiéval comique, les combats sérieux, et le film potache pour ado, en allant parfois légèrement dans la parodique, mais jamais un choix n'est fait, ce qui donne un film très tarte, car du coup on ne peut pas le prendre totalement au second degré, et on reste affligé devant les dialogues pauvres, le jeu plus que douteux de certains protagonistes, meme s'il reste le cabotinage de Tim Roth, délectable, et la somptueuse plastique d'Hayden Christensen pour passer un agréable moment.

Memento

J'ai eu l'aggréable surprise de voir qu'ils l'avaient dans l'un des B&B où on a dormi, et j'ai donc réussi à le regarder en multiples morceaux, mais en VO non sous titré.
Ce qui n'a pas aidé là la compréhension de ce film puzzle et casse tête.
Comme toujours avec Nolan c'est étonnement bien filmé, prenant, mais l'intrigue est si complexe que j'ai vraiment eu du mal à rentrer dans le film, je me demandais sans arret où tout ça allait bien pouvoir nous mener.
Malgré tout à la fin meme si c'est assez confus, on a pas mal d'explication, mais ça mériterait un second visionnage pour etre sur d'avoir bien tout saisi.
La révélation du film, c'est sans conteste Guy Pearce, étonnant, et qui prouve qu'en plus d'etre un scénariste et réalisateur de géni, Nolan est également un excellent directeur d'acteur.

The Machinist

Depuis le temps qu'une amie me ventait les mérites de ce film, j'ai enfin pu le voir.
Et j'avoue que je me suis pris une belle claque!
Au niveau réalisation déjà, MAGNIFIQUE!
Mais surtout au niveau de l'intrigue et de l'interprétation.
Dans la lignée d'un Fight Club c'est du très très bon, d'autant plus que je ne m'attendais pas du tout à ça au niveau de l'histoire, et que meme si on devine rapidement le swicth final, ça n'en enleve rien au plaisir qu'on prend à chaque révélation, notamment la révélation finale qui explique le film, et amene joliment la fin, sublime et très symbolique.
On peut voir plein de niveaux de lecture à ce film, il mérite de nombreux visionnages afin de voir tous les symboles, toute la philosophie qui s'en dégage et tous les messages qu'il véhicule.
Et au milieu de tout cela, ou peut-etre devrais-je dire la piece maitresse et centrale sans qui le film ne serait rien : Christian Bale.
Ou plutot une ombre de Christian Bale mais qui brille pourtant de milles feux. L'acteur a en effet perdu 28 kg pour le film et ça ne peut que se voir (ou plutot ne pas se voir en l'occurence), c'est assez terrifiant, surtout dans la fin du film. Le génie de Bale est d'arriver à se servir de ce physique grace à une gestuelle élaborée pour enrichir l'histoire et rendre son personnage encore plus dérangé et attachant en meme temps. Sa performance d'acteur est vraiment hallucinante dans la deuxieme partie du film, chaque geste, chaque expression, chaque phrasé et cadence de phrase une vraie oeuvre d'art vivante.
Du très très très bon donc, à voir et revoir de nombreuses fois.

La jeune fille de l'eau

Cinquième film de Shyamalan (le 6ème sens), ben, grosse déception. En même temps, à part le 6ème sens et Signs un petit peu, je suis quand même pas bien fan de ce qu'il fait.

L'histoire : une nymphe débarque dans une résidence américaine pour y trouver celui qu'elle doit "éveiller" (à quoi exactement ??? ), mais quand elle veut repartir, des vilaines créatures l'en empêchent, et elle doit accepter le coup de main des gentils habitants...

Mouais, certes, ce film était axé contes de fées, histoires féériques, créatures poilues et autres, mais franchement, ça n'a rien d'exceptionnel. Je me suis carrément ennuyée pendant tout le film, et pour peu qu'on n'ait pas envie de croire à ce conte de fées, ça en devient carrément ridicule (avec ces monstres couverts de pelouse, l'interprète qui lit les signes sur les boites de céréale....). Je m'attendais au moins à quelque chose de poétique, de plus subtil, mais j'ai pas du capter l'intérêt du film. Quant à la fin, elle est complètement prévisible, et pas du tout originale. Reste le personnage principal, ce gardien de la résidence qui cache de profondes blessures, enfin, pour ce que ça apporte...

La Momie 3 : la tombe de l'empereur Dragon

J'ai trouvé ce film d'une nullité intersidérale! Autant j'avais aimé le premier, adoré le deuxieme, autant je trouve qu'il n'y a rien à sauver dans celui-ci.
Les effets spéciaux sont monstrueusement baclés. L'histoire un vulgaire prétexte. Aucune alchimie entre Fraser et l'actrice remplaçant Rachel Weisz... Des dialogues affligeants et des gags pseudo drole qui ne parviennent meme pas à soulever le coin des levres tellement ils sont au ras des paquerettes... (comme dirait le Joker "and I thought my jokes were bad...").
Pour achever le tout, c'est réalisé avec les pieds (bouh les horribles ralentit beurk!) et le montage est mauvais, ça s'enchaine avec une fluidité inexistante...
Ils auraient définitivement du s'arreter après le second, pour une fois en plus que je trouvais qu'un second opus était meilleur que le premier, eh bien là la série est achevée...

Un Mari de trop

Bon si je vous dis que je suis allée le voir pour l'histoire, je pense que vous ne me croierez pas... et je plaide coupable, si je suis allée le voir c'est avant tout pour Colin Firth et Jeffrey Dean Morgan.
Eh bien je n'ai pas été déçue. Le film est très classique, on suit la meme trame que dans toutes les comédies romantiques, mais ça fait toujours autant de bien de voir ce genre de films de temps en temps... surtout je dois bien l'avouer que Jeffrey Dean Morgan est décidement le charme incarné! Si mâle, si sexy, si tendre, si mimi, si charismatique!
Bref, vous l'aurez compris, je fond! Un film a voir surtout pour le beau Jeffrey donc (vivement Watchmen!!! )

Mirrors

Autant le dire, j'y allais surtout pour la prestation de Kiefer Sutherland. De ce côté ci, on ne peut pas vraiment dire une déception puisqu'il est comme toujours totalement hallucinant, surtout dans les scenes d'émotion, mais contrairement à ce que j'avais lu, il fait carrement son Jack Bauer. D'ailleurs il est habillé exactement pareil que Bauer pendant la majeure partie du film.

L'histoire ensuite. Si elle parait originale et interessante sur la première partie du film, la seconde partie sombre dans le grand n'importe quoi, pour s'achever sur un final totalement ridicule et risible.

Et puis... c'est chiant... Je me suis fait chier horriblement la plupart du temps, meme les scenes soi disant censées faire peur sont inutiles et longues.

Sinon les quelques points positifs, on peut citer une réalisation assez originale, et une musique pas mal, mais ça s'arrete là.

Mamma Mia

C'est beau, ça chante (bien la plupart du temps), ça danse (bien là aussi la plupart du temps), quelques passages rigolos.
Mais c'est long, terriblement long, chiant (terriblement chiant...) et ça chante à tout bout de champ parfois sans vraiment de justification.
J'ai trouvé la jeune femme interprétant le role principal particulièrement antipathique, elle me sortait carrement par les yeux à la fin du film avec son perpétuel sourire béat.
Le film est à voir tout de meme pour Merryl Streep qui est absolument exceptionnelle comme toujours. Son interprétation de The Winner takes it all est à couper le souffle et m'a filé des frissons.

Max la Menace (Get Smart)

Je m'attendais à quelque chose de vraiment très très potache, et j'ai été agréablement surprise. Il y a une intrigue asseza bien menée, les acteurs sont bons (on retrouve meme avec plaisir Masi Oka, le Hiro et Heroes), et on ne s'ennui pas une seul seconde.
Un très bon divertissement, avec un Steve Carell qui ne cesse décidement pas de m'étonner! et de me charmer

N'oublie jamais (the Notebook)

Pour chasser l'ennui, je cherchais un film qui parlait d'une belle histoire d'amour (ouais, y'a des moments où une fille a besoin de voir ce genre de films un peu cucu), et je suis tombée sur celui-là que je voulais voir depuis un bout de temps. Il raconte l'histoire (assez classique) d'un garçon et d'une fille qui tombent amoureux, puis sont séparés, puis se retrouvent, puis... Je vais pas tout raconter non plus !

Le perso principal c'est Ryan Gosling, et je dois dire qu'en + d'être doué, il est carrément craquant (étonnamment, surtout avec les cheveux en pétard et la barbe lol). L'histoire est exactement ce que je cherchais, une très belle histoire d'amour, qui n'est certes pas très originale (tout comme le film), mais qui en reste néanmoins touchante, et bouleversante. Je plaide coupable, j'ai passé au moins 20 minutes à pleurer toutes les larmes de mon corps. Ah oui, j'ai oublié de préciser, le film aborde également un sujet très sensible, à savoir la maladie d'Alzheimer, puisque le film commence avecl'héroine, maintenant en maison de retraite, à qui on raconte l'histoire de sa jeunesse, et qui l'oublie la minute suivante. Il y a des passages vraiment très beaux, tant au niveau de l'intensité émotionnelle, que des paysages ou des images, et perso, j'ai beaucoup aimé, j'ai été vraiment profondément touchée par l'histoire d'amour presque intemporelle de ces deux personnages, et je conseille donc le film à toutes les filles (ou les mecs) qui aiment les jolies histoires d'amour (un peu tristes parfois !).